A pocas horas de acabar este 2015, vamos a dar un salto desde las narrativas multimedia hasta la series de televisión. Ha sido un año muy especial y muy intenso en lo que se refiere a producciones de series. Aquí les dejo algunas de mis joyas preferidas de este año.

El Odín de los mares.

Descendiente del dios Odín, héroe, navegante, guerrero, pagano, innovador, rebelde, curioso. Así se puede definir a  Ragnar Lodbrok (Travis Fimmel), protagonista principal de la serie Vikings, una coproducción canadiense e irlandesas,  basada en hechos reales, y transmitida por The History Channel entre el 2013 al 2015.

En el transcurro de las tres temporadas de Vikings, se puede apreciar como Lodbrok llega a ser rey de las tribus vikingas, la “discordancia y choque de creencias”, la envidia entre hermanos, líos de amores, alianzas por conservar reinos, sangrientas batallas y conquistas de nuevas ciudades.

Lo que más me ha apasionado de esta serie fue descubrir la historia y la cultura Vikinga: la igualdad entre hombres y mujeres, la religión,  la relación con la naturaleza y la familia. Otro punto muy importante es el guión de los personajes que muestran personas complejas, con luces y sombras, mucho más realistas que los usuales vistos en otras series. Para mi, el ver la serie ha sido como asistir a una escuela de líderes, en este caso los personajes de Ragnar Lodbrok y el rey inglés Egbert de Wessex. Ambos eran curiosos, abiertos a otras ideas, llenos de dudas y dilemas pero con una clara visión a la hora gobernar. Otro punto a destacar en vikings es la religión. Todos los personajes claves de la misma se debatan entre sus creencias de origen y la que descubren gracias a la relación de  amistad con otras personas de una fe distinta. Así los dilemas y conflictos a nivel personal y su influencia en el grupo, nos hacen ver qué complejas son todas las relaciones interculturales desde esa época hasta hoy en día.

El cirujano de botines blancos.

El maravilloso personaje que interpreta Clive Owen, como el  Dr. John W. Thackery,  es lo contrario del típico cirujano jefe que existía en el New York palpitante de 1900. Este jefe de cirugía del viejo Hospital Knickerbocker es el protagonista de la serie ‘The Knick’; producción estadounidense transmitida por el canal Cinemax, entre el 2014 y 2015. Sus botines de color blancos desgastados por el uso del tiempo, sin calcetines para inyectarse cocaína más rápidamente, su rostro y cuerpo marcado por las señales de una vida llena de desenfrenos y acostumbrando a pagar el amor en los prostíbulos más bajos del Nueva York de 1900 son los iconos de un científico brillante y una persona rotundamente libre a los convencionalismos de su tiempo.

En el transcurro de las dos temporadas de ‘The Knick’ se observa como Thackery lucha contra sus adicciones al opio y a la cocaína. De igual manera se puede apreciar la evolución de la medicina a partir de la aplicación del método científico. En este sentido son realmente fascinantes las escenas de las diferentes operaciones desarrolladas a lo largo de la historia de “The Knick” que nos muestra cómo se aplicaba la medicina hace más de un siglo.

Lo que más me atraído de esta serie es la evolución de los personajes  que transitan de la bondad a la maldad o de la ingenuidad a la villanía. Voy a destacar ciertos personajes que para mí son importantes en la serie: Harriet, la monja feminista que ayudaba a las mujeres a que ejercieran sus derechos a controlar y decidir sobre su natalidad y el Dr. Ewards, de color,  que en una época de racismo y segregación llegó a una posición en el campo de la medicina, luchando contra todos.  En el transcurso de la serie, con una banda musical electrónica alucinante, además de asistir a la creación de New York como la gran ciudad que es hoy,  se ve pueden ver luchas de clases, políticas, económicas y sobre todo el difícil camino de personas que no siempre siguen el camino más fácil ni más correcto.

El palacio de la discordia.  

George Bladden, ha dado vida a Luis XIV,l llamado” Rey sol” en la serie de televisión Versalles, una coproducción franco-canadiense, valorada como la más ambiciosa de la historia en estos países, estrenada el 16 de Noviembre de este año en el Canal+

La serie se inicia con un sueño: la transformación de un pequeño pabellón de caza en el palacio más hermoso y grande jamás construido. Un lugar en el que todo el arte, la belleza y grandeza del reino de Francia del S. XVII albergara el poder absoluto de un rey: El Palacio de Versalles. En esta primera temporada de esta magnífica serie se nos  presenta al joven rey Luis obsesionado por su sueño de construir el gran palacio en Versalles, la resistencia de los la nobleza, la rivalidad entre hermanos, amores, odios,  luchas políticas y  sangrientas batallas.

Lo que más me ha gustado de esta serie, que nos lleva por una inmersión increíble en la historia, es que podemos admirar y disfrutar como era la vida en el palacio, pues ha sido rodada en el mismo palacio que ahora visitan millones de turistas. Así se puede ver la estética y decoración que se tenía en la época. También podemos comprender los motivos que desencadenaron la revolución francesa y el fin de las monarquías absolutistas: Un lujo desenfrenado establecido sobre una población en la miseria.

En futuros post  seguiré comentando sobre el  maravilloso mundo de las series de televisión y les hablaré de otras de mis series preferidas.

 

Las redes sociales fueron la gran protagonista del pasado domingo en las elecciones generales de España del 20D, especialmente en Twitter y Facebook que se vivieron de una manera muy intensa. Diferentes hashtags (Twitter) fueron Trending topic gracias a la generación de contenidos de los usuarios entre ellos estuvieron: #EleccionesGenarales2015 #Garzoners y #hevotado.  Estas etiquetas fueron las más usadas por medios de comunicación y prosumidores en la jornada electoral del 20D.

Los candidatos con más menciones en Twitter fueron: Mariano Rajoy (@marianorajoy) del Partido Popular (PP), con 167093 menciones, le siguió Pablo Iglesias (@Pablo_Iglesias) de Podemos que recibió 125677 impresiones y Albert Rivera (@Albert_Rivera) de Cuidadanos con  117311 Tweets. La gran sorpresa de la noche fue  Alberto Garzón (@agarzon) de Unidad Popular -Izquierda Unidad-, que su hashtags #Garzoners, se convirtió tendencia mundial. Según Twitter se generaron 1.8 millones de menciones relacionadas al 20D en 24 horas.

Entre los temas  y asuntos que han generado más conversación del 20 D refiriéndose a la campaña electoral están: Senado con 4356 menciones, le sigue Corrupción que recibió 3792 impresiones y Catalunya con 3747 (por el tema de la independía),  Los tres temas más comentado por los catalanes en Twitter son: senado (4356 menciones.), paro (3792 impresiones.), y empleo (3747 tuits). Por parte los partidos políticos que generaron más interacciones con los prosumidores son: Podemos (@ahorapodemos) con 74.203 menciones, le sigue Unidad Popular (@Unidadpopular__), que recibió 65.770 menciones y Cuidadanos (@CiudadanosCs), que tuvo 34.491 impresiones.

Los candidatos que han conseguido más seguidores en su cuentas de twitter durante la campaña electoral están: Pablo Iglesias (@Pablo_Iglesias), con 82.865 nuevos seguidores y Mariano Rajoy (@marianorajoy), contabilizo 46.777 nuevos seguidores. Y de igual manera Podemos aumento en su cuenta oficial @ahorapodemos con 57.175 nuevos seguidores y le sigue Unidad Popular (@iunida,) con 31.139 más.

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La participación de los usuarios generando contenidos en directo antes, durante y después de las votaciones fue muy importante en las redes sociales. El análisis de los generadores de contenido en torno a las noticias difundidas por la prensa ha mostrado una amplitud inusitada entre los perfiles de los generadores de contenidos (desde personalidades de la sociedad civil, académicos y economistas, entre otros) que expresaban sus opiniones, motivos y sensaciones de cómo quedaría conformado el nuevo gobierno español y se acabaría el bipartidismo en España.

Los usuarios generaron contenido de diferentes maneras (audiovisuales, textuales o  infografías) y estilos (humorísticos, dramáticos e irónicos). Se puedo ver como miles de españoles vivían estas elecciones a través de videos, memes, escritos y un sinfín de contenidos en las redes sociales.

 

 

En conclusión la tecnología y las redes sociales, acercan a los partidos políticos con los votantes permitiendo así que la perspectiva ideológica de su discurso juegue un papel importante en su expansión y difusión, más allá de la tendencia política de cada persona.  De igual manera los partidos políticos crean una especie de activismo político con las etiquetas de Twitter y salen en busca del famoso Trending topic para su viralizacion.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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En el pasado post analizamos como Star Wars ha pasado de ser una creación cinematográfica a un producto material objeto de márketing por su franquicia y por las diferentes marcas. Los fans de la serie, como consumidores de estos productos juegan un papel vital en este desarrollo transmedia: el Merchandising.  En este nuevo post vamos a presentar el resto del  desarrollo  transmedia de Star Wars; basándonos en el modelo de una típica franquicia de Hollywood, creado por Robert Pratten (2011).

La historia principal inicia con la película Star Wars: Episodio IV – Una nueva esperanza (1977). Gracias al éxito de la misma se desarrolló su  primera expansión narrativa: una serie de comics de Marvel. Que  fueron los primeros, tras la publicación del séptimo número, en ampliar nuevas historias y personajes.

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La expansión narrativa del episodio IV de Star Wars se ha desarrollado a lo largo de estos casi 40 años a partir de crear personajes, espacios temporales y desarrollar otras historias e hilos argumentales. Configurándose un universo narrativo a partir de diversas plataformas (películas, comic, libros, series animadas de televisión, juegos rol, videos juegos, sitios webs, redes sociales entre otros).

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Vamos a destacar cuatro puntos importantes como eje central en el desarrollo transmedia de “Star Wars”.

En primer lugar, el argumento de la historia principal (las aventuras de Luke Skywalker).  Una secuela de esta historia se desarrolló en las dos siguientes películas: “Star Wars Episodio V -El Imperio contraataca” (1980) y Star Wars: Episodio VI-El retorno del Jedi” (1983).

Hoy se estrena a nivel mundial  la tercera entrega de esta secuela: “Star Wars  Episodio VII: -El Despertar de la Fuerza” (2015).  Para clarificar el término “Secuela “estamos hablando de una producción (película,  serie de televisión u obra de ficción producida después de la obra principal y que se desarrolla en un tiempo posterior.  Los  medios más importantes mediante los  cuales se expandió la historia, hasta constituir un verdadero universo han sido los comics y los libros.  Podemos encontrar centenares de ellos.

Las precuelas de la historia principal (Star Wars) se desarrollaron con el Episodio I -La Amenaza Fantasma” (1999), Star Wars: Episodio II -El ataque de los clones” (2002) y “Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith” (2005), en las que se narraban los acontecimientos que sucedieron antes del nacimiento de Luke Skywalker.

En segundo lugar destacaremos la influencia de los avances tecnológicos en la expansión narrativa de la historia.  Mencionaremos el caso de los videos juegos que han permitido expandir los relatos, espacios y personajes en complejidad y que han permitido a los fans crear y formar parte de la expansión narrativa de la Star Wars.

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En tercer lugar mencionaremos la pasión y activismo de los fans. Que han contribuido fundamentalmente al éxito de la expansión de la historia.  Los fans pasaron de ser espectadores a ser creadores activos de contenido hasta llegar a construir un verdadero universo Star Wars (cronología, genealogía, tecnología, historia, sistema político y biología entre otros). A partir de  plataformas como: Star Wars wikia, foros, páginas web, redes sociales, videos, etc.

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Finalmente destacaremos que el eje temporal, a diferencia de otros casos, es actualmente  la referencia más importante en la expansión del universo narrativo de Star Wars.  El punto de inflexión se marca en la Batalla de Yavin, donde Luke destruye la Estrella de la Muerte. (Que tiene lugar en la primera película llamada “Nueva Esperanza”. Este se puede denominar como el año cero (BY) a partir de ese momento se expande la historia a lo largo de 27,000 años. Así por ejemplo en el video juego Star Wars: “Caballeros de la Antigua Republica” la historia del juego se ubica en el año 3.956 aBY  donde cae la Academia Jedi de Dantooine y La Fragua Estelar es destruida. La película “la amenaza fantasma” se sitúa en el año 32 aBY  en la cual Obi-Wan acoge a Anakin SkyWalker como aprendiz de Jedi.  La Trilogía de comic “Nueva República” se ubica en el año 9 dBY la cual explica el nacimiento de los dos hijos de Han Solo y de la princesa Leia Skywalker: Jacen Solo y Jaina Solo.

Star Wars IV

Algo especial encierra la maravillosa historia de Luke Skywalker, que ha traspasado las pantallas grandes hasta llegar hacer un fenómeno mediático en la cultura popular a través de generaciones, países  y lenguajes.  No vivimos en esa Galaxia lejana, pero vemos, leemos, jugamos e intervenimos en su mundo Narrativo; somos un nuevo personaje de los más  de 17,000 que existen, pero ellos no lo saben.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cuando le propusieron a George Lucas producir uno de los nueve guiones que había escrito a mediados de los años setenta, éste se decidió por hacer La Guerra de las Galaxias, que inicialmente se llamó “Una nueva esperanza” y posteriormente rebautizó como “Star Wars”. Lucas nunca se imaginó que estaba iniciando la saga cinematográfica más influyente y mediática de la historia, que se ha extendido desde finales del siglo XX hasta hoy en día.

La primera película de saga Star Wars 1 se estrenó el 25 de mayo de 1977 en E.E.U.U. Su guion narra la historia de una guerra galáctica en la que un grupo de guerrilleros resistentes (La Alianza Rebelde) luchan por acabar con los usurpadores que gobiernan el Imperio Galáctico, en la estación espacial Estrella de la Muerte. Un marco bélico en el que se ponen en escena los grandes dilemas y valores de la vida: la lucha del bien y del mal, la traición, la amistad, el amor, la lealtad, el respeto a la diferencia, la espiritualidad… Todo ello y el uso de los  efectos especiales en la historia fueron las claves para el éxito de esta primera entrega que llegó a ganar seis premios Óscar y es considerada una de las películas más influyentes del cine contemporáneo.

Gracias al gran aceptación que tuvo entre los espectadores se decidió  rodar una segunda película: “Star Wars: Episodio V -El Imperio contraataca”; dirigida por Irvin Kershner y estrenada el 21 de mayo de 1980 en E.E.U.U. Ganadora, también, de dos premios Óscar y un Globo de Oro. Tres años después (25 de mayo 1983) se estrenó “Star Wars: Episodio VI-El retorno del Jedi” dirigida por Richard Marquand y que fue la más criticada de la saga. Pasaron 16 años para que George Lucas volviera a la pantalla grande con “Star Wars Episodio I -La Amenaza Fantasma” que se estrenó el 19 de mayo de 1999 y narraba el primer episodio de la cronología. Esta película fue considerada como una de las más taquilleras de todos los tiempos, con una recaudación de $925.5 millones. El 16 de mayo de 2002 se estrenó “Star Wars: Episodio II -El ataque de los clones”, también dirigida por George Lucas, que alcanzó una recaudación muy alta pero no superó a su antecesora. En 2005 George Lucas volvió con “Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith”.

Según Carlos Escolari, la primera película de la saga “Star Wars: Episodio V -El Imperio contra ataca” ha recaudado a lo largo del tiempo más de 1700 millones de dólares y su costo fue de 13 millones de dólares. Si hacemos la suma de lo generado por las seis películas de la saga nos da un aproximado de 5000 millones y si le incluimos los productos derivados durante las tres décadas nos da un resultado de 22 000 millones de dólares.  Y sólo en el año posterior del estreno de “Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith” (2005) se generó en merchandising 1500 millones de dólares.Estamos a pocos días de estrenarse (18 de Diciembre 2105) la nueva película de esta saga: “Star Wars  Episodio VII: -El Despertar de la Fuerza” y aún sin exhibirse, ya ha generado $50 millones de dólares por ventas de entradas adelantadas en E.E.U.U y en algunos países Latinoamericanos. Esta nueva producción, dirigida por  J. J. Abrams, ya es considerada una de las películas más grandes de la historia de Hollywood por críticos y medios de comunicación.

Más allá de su impacto cinematográfico, no cabe duda que esta saga se ha transformado en una marca de éxito que extiende su campo más allá de la ficción, al tiempo que sus valores han sido integrados en el product design de otras firmas como valor seguro. A continuación presentaremos algunos ejemplos de como “Star Wars” ha pasado de ser una creación artística intangible a un producto material objeto de marketing.

Una reconocida marca de línea de maquillaje (Cover Girl) ha lanzado la campaña “ ¿El lado de la fuerza o el lado oscuro?” que introduce el logotipo, frases y nombres relacionados  con Star Wars entre sus  líneas de lápiz labial, esmaltes de uñas y rímel. No es la primera vez que la empresa realiza esta clase de marketing con una película.

HP-Star-Wars-Darth-VaderSi eres fanático de los portátiles la empresa Hewlett-Packard (HP), ésta ha elaborado la laptop Edición Especial Star Wars, con un teclado retroiluminado con luz roja y diseños alusivos a las naves del imperio y de algunos de sus personajes.

PlayStation 4 ha lanzado su Edición Limitada de Star Wars “Battlefront”, cuya consola está personalizada con la figura de Darth Vader y además incluye 4 películas de la saga.

Fiat_500e_stormtrooper2iq3n9ll6mcj0v388l3ga4mk7p6__midLa marca italiana de vehículos Fiat se ha unido a la celebración de Star Wars con la fabricación del Fiat 500e Stormtrooper (Soldados Imperiales) que está inspirado en la armadura de los Soldados Imperiales. Su carrocería tiene dos únicos tonos: el blanco y el negro. El parabrisas y las ventanas laterales están representadas con un gráfico que simula el casco de los Stormtrooper. Su diseño fue realizado por el preparador Garage Italia Customs.

La marca de calzado Adidas te lleva la experiencia de  Star Wars hasta tus pies con las zapatillas personalizadas  intergalácticas que incluyen en sus diseños la Estrella de la Muerte, el robot R2-D2 y algunos otros personajes de la saga.  Además algunos modelos tienen un  componente de audio interactivo y efectos de sonido, entre otras cosas.

Los pequeños de la casa ya no tienen que viajar a las galaxias lejanas para vivir la experiencia de Star Wars. La tienda de decoración y muebles Pottery Barn ha diseñado una réplica de la  legendaria nave de  Han Solo y que ellos se trasladen a través de sus sueños a los diferentes lados (fuerza u  oscuro) de la saga.

45168Google no se escapa de la experiencia  de Star Wars  y junto con Lucasfilm (productora) y Disney (dueña de la franquicia o licencia de marcas) ha construido una herramienta que le permite al usuario elegir entre sus diferentes aplicaciones (Gmail, YouTube, Google Maps, Chrome) así como hacer una selección de en qué lado quiere estar “lado de la fuerza “ o “Dark Side”.  Entre las novedades, encontrarás que el calendario de Google se llenará de eventos relacionados con Star Wars. De igual manera la aplicación de mapeo Waze ha lanzado la “guía de voz” de C3PO, el androide dorado de la guerra de las galaxias para informar acerca del tráfico, búsqueda de direcciones entre otros servicios. Así mismo Google ha activado una aplicación para escribir  en la antigua lengua Aurebesh (idioma oficial de Star Wars) y traducir su significado a cualquier idioma. Estas son algunas de las aplicaciones que están visibles y podrás interactuar con la experiencia  de estar en algunos de los dos lados de Google Star Wars.

En conclusión, se podría decir que se ha generado una cultura mediática sobre la serie de Star Wars, que va más allá del campo cinematográfico y se desarrolla como marca entorno sus valores, a sus personajes y al contexto de la saga. Estos han sido algunos ejemplos, entre los miles que se podrían citar, sobre como Star Wars se ha extendido a lo largo de diversidad de productos y su marca se ha trasformado en un icono global.

En un próximo post, una vez estrenada la nueva película, analizaré el fenómeno de Fandom (fans) y su desarrollo transmedia .